事前審査展の作品

時期が時期ですが………
あせっちゃだめだ！！と、気持ちを落ち着けながら、じっくりじっくりコツコツ、実験と思考と、心と体を回転させています。

関係ない落書きしか今は載せられません！


アラブエクスプレスに行きました♪( ´▽｀)
感想はいずれ。

元気なし！

ちょーちょ…。。

～～∞

ほしいものはたくさん

何かと何かが、いつもちょっとずつ連なって、重なって、繋がっている。

なんとなくここ最近は言葉が生まれない。

曼荼羅を描いてます。

ちょうちょとか妖精とか夢とか花とか、光とか。


全貌はいずれ。


浅草のあたりで、ふるーい紙店のディスプレイで紙風船が吊ってありました。


淡い光の中、三角形のスペースにぽっかり浮いてる紙の色あいや、配置がなんとも素朴で、心を奪われてしまいました。

ポートフォリオ作ったり

ポートフォリオの表紙だけできました。
ポートフォリオ作るのって大変ですよね。
パソコンの画像類の整理が行き届いていません。


表紙はお気に入りのこの絵。
リエゾンカフェに描いたものの一部です。

popeye

ポパイで1番かっこよかったコーディネートめもしました。
今日はとても疲れたので色はまたの機会につけよう。

おやすみなさい。

実験、落書き

このキャラクターをどうにかしたい。
服とか。グッズとか。
作ろう作ろう！

今日はアトリエを掃除しました。

隠れカビが沢山あって、どおりでクシャミが止まらないと思った！
綺麗になってよかった。


清々しくて、心地がよくて、ふー、はかどりそう。

色々実験もしなきゃいけないけど、プロジェクトの交渉などで外にも出なくちゃなりません。

がんばるぞう。

夜の散歩

雨だったので、今日はアトリエに歩いて行きましま。
帰りは雨が止んでいて、暗闇で少ない光源を吸い込んでキラキラ光る花と水滴に心を奪われた。

私は大学で雑草の写真を撮り始めてから、ずっとずっと、植物を撮るのが好き。
とくに、雨上がりや朝露で水滴をまとった草花や、風景というのが、たまらなく心をノスタルジックにするんですね。
切なく、儚く、でも凛として、美しい。まっすぐ伸びる茎、空に向けて開く花。
薄くて細い花びらにどしっと、ぎゅっと、水滴と押し合ってるエネルギーとか、とっても小さくとっても微細な、命のエネルギーに出会った気持ちになれる。
語り出したら、もー止まらないくらいに、水と、草花が好き。


でも、実は人間を撮るのも好きなんです。


いい写真を撮るのは凄く難しい。
人間を撮るために、デジ一眼が欲しい！
フィルム代や現像代は趣味代として、ライフワークとして続けていきたい。
絵を描くことよりも、言葉で自分を激励するよりも、写真を撮ることのほうがよっぽど癒しになるし、励ましになるし、慰めになるし、自分を見つめる機会になる。


iPhoneですが、花を撮ってて、なんだかすっごく心が浄化された気がします。

なんの変哲もないどこにでも咲いてる君たちが大好きだよ！

今日の落書き

お花人間とリボンの双子などの絵を描いた。

これからの予定

10月は、渋谷でワークショップと、浅草のアートプロジェクトに参加する予定です。
これは、もやもやしながら書いた、今日の落書き。

展示のお知らせ！！

こんにちは。
展示が３つあります！
是非おこしください♪

と、もうひとつ、渋谷のLiaison CAFE(リエゾンカフェ）というお店で
５月に行った公開制作で描いたガラス絵、今もずーっと常設されています。
是非、ランチやディナーやおしゃべりに、立ち寄ってみてください。
お世辞じゃなくて、ほんとーにのんびりしたいい雰囲気のお店です。
窓が大きいからか、外の光がよく入って、オープンテラスみたいな感覚でお昼はとても気持ちいいし、夜は夜でウットリ大人の雰囲気。
料理もいっぱいこだわりがあるようです！お酒も！是非きてください！
場所はコチラ♪
http://www.liaison-cafe.com/

おまちしてます！


さて、３つの展示の詳細です。

◯荒谷歩音　×　林友深　２人展
７月１８日〜２４日（ほぼ毎日在廊予定）
１２時〜１９時

クロージング＆公開制作披露パーティー　２４日１８時〜

３３３１　ちよだアーツ（秋葉原・末広町・上野）３階３０８「日々の明々後日」スペースにて

詳細は未定ですが午前から夕方まで、滞在制作とグッズ販売と絵画展示を行います〜！

日々の明々後日　プロジェクト詳細
fasebook→　http://www.facebook.com/hibinosiasatte
ブログ→　http://hst308.blog.fc2.com/

◯大きな器と・・　グループ展

７月２０日〜３１日（２７〜２９日に在廊）

マキイマサルファインアーツ（浅草橋）

陶器・木工・ガラス等のプロが家具や陶器を販売・展示しています！
参加者

[木工]

樽川満

[ガラス]

山田 春美

[陶器]

坂井千尋
大川 和宏

森田みほ

比留間 郁美
遠野 秀子　

伊藤瞳
寺本 るみ

池田 大介

森野 奈津子

加藤亜希子

林友深
林 美恵子
小山 暁子

http://mmfa.exblog.jp/18298649/

◯三越×東京芸術大学 「夏の芸術祭2012-次代を担う若手作家作品展」

会期　２０１２年８月８日（水）〜 ８月１４日（火）
最終日は午後４時閉場
会場　日本橋三越本店本館６階美術フロア
（特選画廊、美術サロン、アートスクエア、工芸サロン）


絵画を１点、展示販売します。詳細はいずれ！






他にも、LIAISONでまた展示や、WSをやりたいなんてお話しています。
忙し過ぎて、なかなか進んでいません。ごめんなさい。


がんばるぞ〜

今日感じた大事なこと

大事なことは、忘れたりしないように
どこかで拾った紙切れに書いておこう

くるり／太陽のブルース





今日は目に見えない言葉を受け取って、それが初めての体験で、すごく感謝した。

手が震えた。

私以外の人間が、私をしっかり見つめていてくれていること。

そのあとの私は、心が安堵して、同時に雷に打たれたみたいにギョッとして、現実世界がすっと遠のいて、渋谷の喧噪が薄く白んで、一時間ほどふらふらしたにも関わらず、意識が一線の糸みたいにつーーーっと、張りつめた状態を維持したまま、帰宅した。


臆病で、ほんとうに臆病で、それでいて、プライドが高くて、そのくせ心の底から自信がなくて、誰かに誘われたり、誰かに誉められたり、他人の助けがないとなんもできない、そんな自我に私は必死にしがみついてたんだ。
私はこの弱さゆえに、必死だったよ。

自分には色んな要素がある。ないと思ってる要素もある。
私の中に明るい光があれば、その光の届かない影もある。
そこに光を当ててくれる人がいた。
色んな人が、色んな光をくれたけど、それと違った。

まず、気付いたのは、これが、人を信じるということなんだ。ということだった。
言葉にできたのは今、まさに今なんだけど、私は、なんかようわからんが、全面的に人を信じた。その感覚は、初めてだった。


今まで自分を信じられなかった私が、人を信じることができていたか、疑わしい。
その私が、まず、人に信じられている、ってことを感じとった。
私の汚くて苦しい深い部分に光が差し込んだ。
私が、私だけじゃ見つけられない自分を見つけた。
そして私はそれを、無意識のうちに知っていたので、多分ずっと、探していたので、受け止めた。
抱きとめたのかもしれない。
私は心の闇に、温もりを与えてもらった。

私はすごく救われた。


ずっと辛かった。
ずっと辛かったものだった。
ほんとに、ずーっとずーっととれなかった、ずーっとずーっと苦しんでいた闇だった。
どんなに頑張っても、どんなに苦しんでも、どんなに傷ついても、どんなに明るくつとめても、どんなに自分に言い聞かせてもとれなかった、一番かわいそうな私を見つけて、受け止めて、抱きしめてくれたのはあの人の光だった。


一番冷たかった部分に血が流れて、ほかほかと温かくなって、エネルギーがわっと湧いた。

それで、今までで一番すてきな絵を描いている。


ほんとに自分に自信がなかった。
何度言われても、誰に言われても、言い聞かせても、だめだった。

こんな私を信じてくれてありがとう。
愛してくれてありがとう。


っていう今の気持ちは忘れたくないので紙切れにメモ、しようと思って。





たとえ一瞬の出来事でも

たとえ終わってしまう感情だとしても

私は忘れないだろう
私はずっと幸せだろう

（一瞬の光、されど、永遠の光。あとは自分の力で、頑張るのだよ、友深。）

今の自分の声明

　　　　　　　　　　　　　　2011.11　「瞑る」　サイズ可変　　素材：グラスデコ　

statement

　私は（自分-他人）（夢-現実）（物質-幻）の間にある境界線や、それを越える出来事を表現によって捉え、見つめ続けている。

　私にとっての制作の原点は、自身の子供時代の記憶である。

　地面にうつる自分の影を追いかけ、ビー玉やおはじきやしゃぼん玉などのきらきらとした輝きを放つ透明な物を好み、動くものに喜びを感じていたあの頃の感覚。子供は目の前の世界に対し、意味を求めるのではなく知覚を先行させる。ただ目の前で起きたことに感動し、好奇心を働かせ、現象への興味が丸出しだ。無意識の中からとりだされた感覚、無選別に歓喜し恐怖する心。そこには人間の本質や潜在的な意識が強く現れており、理論や観念に捕われぬ本質的な欲求や感情がある。私はそこを常に見つけ、確かめ、深めていくことを制作の動機としている。

　また、私の描く絵はカラフルなキャラクターにあふれている。それも幼少期に触れた物、子供向けの教育番組からインスピレーションを得ている。私にとって教育番組の歌やアニメも心のときめきを担う重要な存在であるのだ。

　私の興味は、宗教や古代文明に関連するモチーフや形態へも向いている。

　アボリジニやマヤ文明の遺跡、チベット密教の教えとそれにまつわる曼荼羅に、理屈よりも先に心に届く「得体のしれない強さ」を感じている。無意識の世界から受け取った論理や構造というべきか。真理、というものかもしれない。そのエネルギーを目の当たりにし、ただわけもわからず心を揺さぶられる感覚があるのだ。

　そういった「神」や「精神」などを表現するものに惹かれる理由と自身の絵画表現の接点は「幻だけど幻じゃない」というキーワードで関係している。

　そもそも私は中学２年生の時の「曼荼羅を描こう」という美術の課題をきっかけに作家を志しはじめた。その時点から「曼荼羅」の構造や形態を表現に用い続け、曼荼羅の持つ「中心から外に向かって飛び出す形態の構造」に着目し、大学入学以降も蝶々や花、放射状の線などを描き続けた。そこから派生して仏像やキリスト像の後光、教会のステンドグラス等の「光」を用いた表現について考えを拡張するに至った。

　「光」は目に見えるが触れられない。物質ではないような物質だ。幻なのに幻でないもの。透明なのに存在するもの。光と透明という曖昧な現象をヒントに、ガラス面に透明な絵の具で絵を描く手法は導き出された。

　思えば、私はずっと心の豊かな人になりたい、悟りを開きたいと考えて生きてきた。例えるならば、私の心は美しい湖の水面のようでありたい。昼間は太陽の光を透過し湖底をも映し出し、夜は月の光をあるがままに反射する。光を捉え自らの心を外側へ解放し、外部のあらゆる現象を心に反射させたい。

　私は絵画においてその実践をしていると言える。

　ガラスに描いた半透明な絵は、外界と光を透過し、輝く影を地面に落とす。鑑賞者が見つめている作品は物質であり同時に現象でもある。「透明」とはその間のようなものだ。そこに内面から生起したイメージをのせる。すると絵が媒体となって鑑賞者に光を意識させると同時に、光を引用して絵の心情を伝える表現が成立する、というのが私の思惑だ。作品というフィルターによって（物質-現象）（夢-現実）（自己-他者）の境界を横断するのである。

　あるかないかわからない「自我」と向き合うことは、自分という他人と向き合うことだと私は思う。他人と自分。現実と夢。今確かに目の前にそれらは存在している。しかし、曖昧で確実な手応えというものがない。あるのか？ないのか？これは幻影なのだろうか、それとも絶対的な真実なのか。何が正しく何が意味を持ち、何のために存在しているのか何一つ定かではない。もはやこの世にあるものに意味などない。生きることにも、死ぬことにも、意味がない。

　無意識からうけとった論理や構造を、きっと幼い頃から感じ取って生きている。そこには覆らない真理や、科学で理解しきれない謎や、あらゆる不思議と神秘が満ちている。感覚とはあらゆる謎とともに、あらゆる矛盾、あらゆる手応えを受け止める器官である。同時に、謎に対して手応えを求める欲求そのものであると考える。だから私は実感したり共感することや、確実に感情を捕まえる瞬間を求め続け、表現し続けているのではないだろうか。

　幼少期から私はよく虚無感に襲われる子供だった。楽しく遊んでいても急に体が動かなくなり、感覚が遠のくことがあるのだ。それを虚無感と気付いたのは大学生になってからだったが、生きている意味がわからなくなったときはいつもそのような状態におちいっていた。

　何故生まれたのか、何故死ぬのか、本当に死ぬのか？死ぬなら何故生きているのか？どうしてここに生きているのか。そんなことを考え、不意に心と体が停止する。そして、２４歳を目前に控えた今の私はとうとう、生きていることに意味はないのだと勇気を持って結論づけた。

　生死の繰り返しに意味を求めても仕方ないと気付いていたと思う。それをひたすらに教えて教えてと求めることは、は空っぽの心を一生懸命掻き回すように、虚ろさを深めるだけだった。私は「生きている意味」という言い方で、実は生きてゆく「自分の意志の在処」を探し求めていたのだろう。

　結局私は生きていることには意味を見出せない。しかし、実感や共感による手応えには意味を見出せる。だから謎を手放さないで作品にし続ける。それが、私の人生における「生きている意味」を表す行為だ。

　私の心は「中心から外へ広がる形態」と同じく、外に向かって飛び出している。他人のことを考えることが好きだし、お互いにお互いを何か素敵なことの手がかりにしたいと思っている。だからこそ、私は作品を見て元気が出たり、救われたいと思っている。私は人を救う表現しかしたくない。

　てらいもなく、壁もなく、人の懐にすっと入っていく表現を、透過と反射の原理で導きだしてゆくのだ。

透明な歩み

大切な人へ



世界は透明な歩みでひと繋がりに連なっている。
波間がゆらゆらと砂浜をなぞっている。
ずっと揺れ続けている。
息を吸い、空気を保ち、吐いて、また新しい息を体内に吹き込んでいく。


透明な歩み。それはその瞬間瞬間で、さまざまな音を響かせている。


色んな命の、色んな魂の、色んな心の、色々な音。



私の隣を随分長い間　守っていてくれた音のする生き物は
私の色んな音を拾ってくれた。全てね。
不協和音が鳴り始めて違う道を歩いてた時期もあったけど
なんかきっと、今は荒波に揉まれながらも同じ川で舟を漕いでるんじゃないかな。

つい最近彼女は新しい船に迎えられた。
彼女はクマさん印の海賊船の航海士として、心の地図を沢山描いているみたい。
ときどき旅の思い出を描いたりしてるみたい。ダーヴィンみたいにね。色んな生き物を。

英語も話せるから、船長は心強いだろうね。

きっと君の周りはいつも色んな音がしてるよ。
自分の歩く音だけじゃなくてね。

それを拾ってまた鼻歌うたいながらカレーを作ってお腹いっぱいになるんだろう。


私の深い友だち。


みんなでお前を幸せにしてやるよ！だから末永くお幸せだよ。



来世でも同じ川で遊べるといいね。わんわんも一緒にね。




友深より

最近描いた絵

１人で暮らしている街の、うちから走って３０秒のとこに友達が住んでいます。

よく会ったり、友達の輪を広げてくれたり、頼りになるし温かい人です。

その友達がギターで即興で気分を歌ってくれる隣で描いた絵を載せます。


彼も２つ線を描いてくれました。
その線をうまく使って絵を描いて。
人に描いてもらうとリズムができるのでとても面白かった。

ありのままってなんだ

４月。
６月。
９月。
１１月。

色んなターニングポイントがあったなあと振り返ります。

自分は前の自分より成長しているのか？

成長している心の質とともに、エネルギーはどんどん減少していると思います。
それは魂についた汚れのせいなのでしょうか？

私は生きていくほどにエネルギーが減少しており、馬鹿なこと、くだらないこと、他愛のないことを繰り返しながら、自分を甘やかして生体を脅かしてきました。

ちょっと他の人にはわからないような過渡期があり、それは悩んで仕方ないこと・・・と開き直り、リハビリだと思って、自分の悪い部分を責めずに気楽にさせていました。


その最中にも、３つの作品制作の機会がありました。

いずれもギリギリまで追いつめられてから一気に描きました。


最近も、素敵な友達が増え、色んな出会いがあり、また改めて難しい問題もあり、いたって普通の出来事の中で生きていますが

活躍する作家、活躍の幅を広げてゆく友人たちをみながら鼓舞され、励まされ、入魂され、闘志を燃やすようになってきました。


自分と向き合い、自信を持って突き進む。その勇気とやる気を私は今迫られています。


今というか、常に。


口に出して言うのもまた心の表れです。

私がやりたいことは、ありのままの自分をありのままに表現することです。

ありのまま、というのはとてもリラックスした安定した状態で生まれるもの、というか、その状態で出すのが一番気持ち良いんだろうなって思います。

気がおかしくなってるときでもありのままは表現できるんだけど

私のありのままの心の姿って　本来は透き通ってるんじゃないかなと思う
だから透明な心を描きたい


つって　透明な心を外に開いてくリハビリをしていたんだ。


勇気のなさ、自信のなさ、やる気のなさを乗り越えるリハビリだよね。


それはやはり現実を見るということ、自分を見つめるということ、愛するということだったと思います。


真摯にひたむきに。



誰から責められるでもいい。否定されるでもいい。


相手にとって私のやることなんてどうでも良いだろうからさ。


私は私にたいしてベストを尽くさないと、何もかもを裏切ることになるよって言い聞かせています。



私はどこに、どっちの方向に、どれくらいの力で　踏み出すのかな。


自分を試さないと。



なんか決意するまえに一歩踏み出そうって魂胆だけどさ


決意したらまた書きます


決意しないかも。



だから今できる決意だけしとこう。


ベストを尽くす　　愛を尽くす。

空洞です

僕の心をあなたは奪い去った

全て残らずあなたは奪い去った

馬鹿な子供がふざけて駆け抜ける

いいよ　くぐり抜けてみな　穴の中


ゆらゆら帝国「空洞です」みたいな
あんな

とんでもない

比類なき

真実の愛のメッセージ

描きたい

書きたい

なりたい！



私はきっと何かを忘れている
いつもきっと何かを
私はいつもどこかに落としている
いつもきっとどこかで

比べられない世界で
比べられないあなたと
比べられないわたしが

忘れ物と落とし物に気付かず
うろちょろ
うろちょろ

うろうろちょろちょろ

積まれていく記憶
その周りを
うとうと
ちらちら

水は止まらない


そして世界はただ単純にぐるぐるまわるのであった。


変な詩。書いてみた。

サイフをなくしてね・・・。
トイレが故障してね・・・。

だからこんな歌詞に。






修理代は、わてが持つん？？勝手に壊れよったとに！！

描いた絵

おひさです。
さんざん悩んだ末、２日間で作り上げた作品です。
ごまかしたり、手間を惜しんだり、適当にはしていません。
本気真剣没入集中の２日間でした。
お母さんという救世主がいたおかげで、２日で終わりました。
お母さんはセル画の色塗りの仕事をした経験があるそうで、ものすごく丁寧でした。
素晴らしい。そして変な色使いのやつも作り出してくれて、面白かった。ありがとう。


そしてアトラス展にいらしてくださった皆様、このブログを見てくださる皆様に感謝です。




なんとかなってよかったです。
詳しい感想やら手応え（ちょぴっと）とか、あったので
またのせたいと思います。

とりあえず写真だけ。

もっと複数みたいという素敵な方は、こちらからご覧ください。
↓
ATLAS展の写真だヨン





浅草のほうも・・・・案ずるより・・・・・産むが易し！！！

案ずるより・・・やるが林！！！！


ということで・・・がんばります・・・・・・浅草の皆様に助けていただきながら・・・
交流させていただきながら・・・・・

最後の花火を、打ち上げたいと思います。

全浅草民の皆様、本日よりお世話になります。

信じられないほど遅いスタートではありますが、親密な二週間にさせていただきたいと思います。

お母さんが塗ってくれた可愛い絵です。

もっと変なのもあります。しかしお気に入りはこれ！この色！素晴らしい。

絵の紹介その１

１年前の絵

↑

このときの精神状態はすごく良かった。

またこういう絵が描きたい。

なんも考えてないし、感じてることも気付かないくらい自然だった。

何もかもが自然で、無意識で、そしてとてもエネルギーが上がっていた。

エネルギーの通り道が一時的に広がっていたみたい。

そして心はとても静かでした。

未だにこんな感じで描けてない。

こんな状態で描く訓練をしないと。

↑

私は靴が大好きなのです。

このブーツとスニーカー、両方もってるやつ！

（ブーツはこの頃持ってなかったけど、今年ゲットしました）

↑

おばあちゃんが亡くなった時のことを思い出して描きました。

きっとおばあちゃんは天国に行った。と思って。

自分を語れる場

気付いたけど、ここって私が何の気兼ねもなく自分の言いたいことを言える場なんですよね。

おしゃべりな私が、その本領を発揮できるサイトなのですよね。

というわけでこれから思いついたこと、くだらないこと、私のことを色々書いていけることに喜びを感じています。　やっと気付いたぜ。


せっかくなんでプロフィールでものっけとこうかな。


１９８８年４月２日生まれ

なんと、忌野清志郎と、ガチャピンとムックと同じ誕生日です。
これが私の自慢その１です。
他の自慢はたいしたことじゃないです。太ももに白い長い毛が生えてる！とかです。


おひつじ座です。
私は星座占いが結構好きです。
占う人の精神性によっても変わると思うので
占いの本とか見ると、逆に占い師の性質とか、誌面の目的とか考えるのが楽しいです。

今日は本屋さんで立ち見してきましたが、当たってました！笑
石井ゆかりさんの本でした。
わかりやすく今どきの人たちに意志を伝える感じがありました。

ていうか当たってたんで楽しかったです。

だって、帯に「牡羊座はこんなの当たってない、という」って書いてあったけど
まんまと「まあこんなのあたんないから！」て言っちゃったから。


あとは最近一緒に遊んだ友達が双子座なのですが、双子座とはノリが合うし好奇心旺盛なとこが似てるので一緒に遊ぶと楽しいって書いてあったのが当たってました。


なんで占いってこんなにわくわくするんですかね？



プロフィールの続き。

◯学歴

1994.4〜2004.3　私立明星学園小・中学校

2004.4〜2007.3　都立芸術高校　美術科　デザインコース　→　芸術学コース

2007.4〜2011.3　東京藝術大学　美術学部　先端芸術表現科

2011.4〜　東京藝術大学　美術研究科　修士課程　先端芸術表現専攻



◯資格

高校美術の教員免許状！


あっ、介護体験とらなきゃ。今思い出した。



とりあえずこれくらいでいっかあ。
疲れました。ではまた。

展示・プロジェクトのお知らせ

ごぶさたでございます。


あまりに更新しないので誰も見ていないかもしれませんが。


展覧会と、関わっているプロジェクトの紹介です。


◯ATLAS展2011


先端修士１年＆博士２年　による　学内展示です。
東京藝術大学の取手校舎にて開催されます。


要するに大学のカリキュラムです。


ホームページ　→　http://www.geidai.ac.jp/event/atlas2011/




twitter、facebookと連動しており
twitterでは会期まで毎日作家紹介がアップされてるので是非みてください。


TWITTER→　http://twitter.com/#!/11ATLAS




学部から数えて５年目の学内展示ですが、一年の時の一回をのぞき
全作品を同じ場所で展示している私・・。


あそこが一番すきなんだ。


１Fの巨大なガラス面のある、吹き抜けの空間。


そこは自然光がとても気持ち良いのです。


そして私が使っているグラスデコ！貼ってはがせるステンドグラス風の素材。
これは自然光を受けると、とっても柔らかくあたたかい色になるのです。


取手に近い方、芸大生は是非！　






◯GTS　観光アートプロジェクト内、　隅田川Art biredge2011内、　アートサイトシーイング内のプロジェクト！『ササクサス　+plus』


名前が長いです。
どこを略せばいいのかわかりません。




私が参加している『ササクサス　+pkus』は、わが研究室の教授である日比野克彦さんの企画です。


浅草で行われる、作家が地域とコミュニケーションしながら街の中で作品を展開するっていう企画に参加しています。


私はまだ確定はしていないので公表できませんが
またもグラスデコを使った作品でぶちかますつもりです。


テーマは、浅草の人たち、場所の霊性やエネルギーです。
なんか最近、より一層　直感が研ぎすまされたようで、人の心が読めるようになってきたのです。
読めてるかどうかはわかりません笑


自分の心にとらわれのない状態であれば、ニュートラルに人の心をしっかりと見つめることができる。

勿論私は心がグシャグシャに歪むときが多いけど。

心のままに相手を感じようという姿勢であります。。


心が安定しているとき心は波のない状態だから、相手の波動が伝わりやすい気がする。
風一つない湖の水面に波をおこしたら
波がちゃんと向こう側に届くみたいな感じで。








伝え方、伝わり方を意識してるてことかなあ。




とにかく人の霊性やエネルギーに興味があるのです。
深い部分の、相手の心。相手の持ってる波動。


それを感じたい。ただ素直に。




ということで、地域の人たちと関わりながら、私の心が感じ取った「目に見えないエネルギー」を、私の中でぐるりとまわして絵に表現するのです。




錬金術師みたいなものかもしれません。




素材の力を、そのままに、私は取り出したいのです。




何かにうもれて見えづらい、けど確かにそこにあるものを
私は感じ取って、透明なままに具現化したいのです。


それが私の表現活動の目的だと思う。






浅草ではそのような流れでグラスデコを展示します。
展開の仕方については、いずれ。


私の展開予定期間は１１月頭から２０日までの間です。


がんばるぞう。




GTS→　http://gts-sap.jp/






◯吉原神社　祠の壁画制作


これはたまたまその場に居合わせる形で、参加することになったプロジェクトです。
吉原神社という、昔遊郭のあった地域にある神社。
５７年間ほうっておいて暗い雰囲気でよどんでしまった神社を、人の縁によって、明るい神社に生まれ変わらせようという神社のオーナー（？）によるプロジェクトなのです。


そしてたまたま近くに住んでいた美大出身の団体「空鼠」が、とても素晴らしい縁によって壁画を描くことになったのです。


何かの縁、とはよく言いますが、私にいたっては本当にたまたま偶然居合わせただけなので、このめぐりあわせはかなり嬉しかったです。


神様を祠にえがくなんて！！！！


プレッシャーにも震えたし、不安で難しくて頭抱えてました。
しかし良い絵が描けています！（たぶん！）


壁画は現在進行中！


絵を描いてるときは楽しくてしょうがないです。
でも忙しくてなかなか進みません。




詳しくは空鼠のブログにのってます！みてね！みてねえ！


あ！同じブログサイトだ！！


http://soranezu.blogspot.com/




ここ、いいんだよね。ブロガー？ブログポスト？なんていうんだろう。
ま、いいや！


夜更かししちゃった。


ツイッターで紹介される前に更新しなきゃと思って。




文章の練習に毎日書かないとなあ。
昔みたいに、ぺらぺら、さらさら文章が出て来た頃に戻りたいです。


私の一番最初の夢は、「本をつくる人」だったのですよ。
幼児園の頃ですね。


本屋さんになって、自分のつくった本をたくさん人に買ってもらいたかったんです。
超おしゃべりで頭の回転の早い子供でした。
善悪の判断とか全然できない悪い子でしたが。


小学生のときは推理小説を書いてました。
高校は芸術学コースに所属していました。


卒論で卒業しました。


みたいな感じで、文章書くのが小さい頃から大好きでした。




今はなんでかこんなにエネルギーが少なくなってしまいました。


きっと子供は、視野が広く行動範囲が狭い。
大人は、行動範囲が広がるわりに、視野は狭まってしまうのかも。
それが「観念」というものによる「とらわれ」なんだよね。




観念はなんも良いことがない。




慢心と、卑屈と、観念はなくしたい。




けど、根本的な自己愛は、どんな自己犠牲の精神を持とうと思っても、なくならない。


なくなったら悟り開いちゃうんじゃないかしらね。




話が終わらなくなりそうなのでまとめよう！




ひたむきに素直に生きるのがいちばんだ！






それではまた。